Sooster 100. Näkymä yksityiskokoelmista
Ülo Sooster (1924–1970) ehti lyhyeksi jääneestä urastaan huolimatta jättää jälkeensä tuhansista piirustuksista ja maalauksista koostuvan ja rautaista esirippua uhmanneen eurooppalaisen surrealismin historiaan kuuluvan perinnön.
Soosterin syntymän 100-vuotisjuhlalle omistettu näyttely tuo katsojan eteen valikoiman tämän ainutkertaisen leikkisän ja Viron sodanjälkeisen modernismin tärkeimpiin uudistajiin kuuluvan taiteilijan yksityisissä kokoelmissa olevia teoksia. Näyttelynä näyttelyn sisällä on omakuvien galleria, joka sisältää taiteilijan tulkintoja itsestään myös museoiden kokoelmista ja seuraa Soosterin kehitystä julkisen taide-elämän torjumasta maanalaisesta taiteilijasta merkittäväksi taiteilijaksi Viron – ja laajemmin koko Itä-Euroopan – 1900-luvun taidehistoriassa.
Galleria
Elämä kuljetti Hiidenmaalla syntyneen taiteilijan 1940-luvulla opiskelemaan Tarton valtiolliseen taideinstituuttiin ja sen jälkeen kielletyn länsimaisen modernismin viljelyn vuoksi Karagandan vankileiriin Kazakstaniin vuonna 1950. Vaikka taiteentekeminen oli gulag-leireillä kielletty, Soosterin onnistui Karagandan-vuosien aikana luoda Viron neuvostoajan ensimmäisiin kuuluvat surrealistiset teokset ja yksi laajimpiin kuuluva omakuvien sarja sekä ikuistaa yksityiskohtaisesti elämänsä vaikeimpien vuosien psyykkisiä tiloja. Karagandassa Sooster tapasi kuitenkin myös tulevan vaimonsa Lidia Serhin, jonka kotikaupunkiin Moskovaan he asettuivat vankileiriltä vapauduttuaan.
Neuvostometropolissa Sooster ansaitsee elatuksensa kaunokirjallisten teosten ja tiedekirjojen kuvittajana ja kehittää omintakeisen taidetyylin, jossa risteytyvät hiidenmaalainen tematiikka – kala, katajat, muna – sekä Euroopan taidehistorian eri aikakausilta ja virtauksista sekä tiede- ja tieteiskirjallisuudesta saadut virikkeet. Sooster toi sotien välisenä aikana syntyneeseen eurooppalaiseen surrealismiin 1950–1960-luvun edistyksellisiä ajatuksia ja kehitteli sen ajan maalauksissaan kohotekniikan sekä piirustuksissaan järjestelmällisen sarjamenetelmän – ja suuntautui jo enemmän käsite- ja postmodernistiselle taiteelle ominaisiin ideoihin. Samalla tästä varhain menehtyneestä virolaistaitelijasta kehkeytyi Moskovassa vietettyjen vuosien aikana yksi sikäläisen maanalaisen taiteilijayhteisön legendoista ja johtohahmoista, jonka kiehtova persoonallisuus sekä leikkisä ja alati yllättävä taide jättivät jälkensä Soosterin tarttolaisiin ja tallinnalaisiin yhtälailla kuin moskovalaisiinkin taiteilijaystäviin.
Taitelijan syntymän 100-vuotispäivälle omistettu näyttely tarkastelee Soosterin elämää ja taidetta retrospektiivisesti alkaen Hiidenmaan varhaisista maalauskokeiluista ja Tarton Pallas-kaudesta aina Moskovan huippukauden koho- ja sarjatekniikalla valmistuneisiin ja viimeisten elinvuosien salaperäisiin keskeneräisiin töihin. Yksityiskokoelmien kautta avautuva näkymä rikastaa ennennäkemättömien harvinaisuuksien kautta taiteilijan tähänastista imagoa, mutta vahvistaa myös Soosterin mainetta neuvostoaikana radikaalin kosmisen erotiikan viljelijänä sekä kataja-, kala- ja muna-aiheisiin perustuvan omintakeisen mytologian luojana.
Galleria
Näyttelyyn on lainannut teoksia 17 yksityishenkilöä, heidän joukossaan myös useita profiililtaan kiinnostavia naiskeräilijöitä, joiden kokoelmaan kuuluvat teokset avaavat Soosterin erityistä suhdetta naisiin. Merkittävän osan näyttelystä muodostaa Soosterin perheen kokoelma, joka taiteilijan omaisten päätöksen ansiosta päätyi 1990-luvulla Moskovasta Tarttoon ja siirsi Soosterin tuotannon tutkimisen painopisteen Venäjältä Viroon.
Kirja
Näyttelyyn liittyy Soosterin syntymän 100-vuotispäivälle omistettu laaja kirja, joka tuo yksityiskokoelmissa sijaitseva teokset yhteen museokokoelmissa olevien kanonisten teosten kanssa ja jossa taiteilijan tuotantoa avaavat Soosterin kanssa hänen viimeisenä vuosikymmenenään tekemisissä olleet kirjoittajat sekä Virosta että muualta.
Näyttelytyöryhmä
Kuraattorit: Liisa Kaljula, Elnara Taidre
Näyttelyarkkitehti: Mari Kurismaa
Näyttelyn graafinen suunnittelu: Mari Kaljuste
Kirjan graafinen suunnittelu: Tuuli Aule
Näyttelytyöryhmä: Richard Adang, Andres Amos, Vitali Belobrovtsev, Kärt Lend, Aleksandra Murre, Lisbet Evelin Niinepuu, Alar Nurkse, Maarja Paesalu, Margit Pajupuu, Kristina Papstel, Triin Raag, Renita Raudsepp, Kaidi Saavan, Laura Tahk, Allan Talu, Peeter Talvistu, Uve Untera, Helen Volber
Kiitämme näyttelyyn teoksia lainanneita keräilijöitä ja instituutioita:
Soosterin perheen kokoelma, Tarton taidemuseo, Hiidenmaan museot, Taideyhdistys Pallas, Mihhail Aivazov ja Eva Vassilevskaja, Mart Erik, Valdek Kaurit, Tiit Lanenbek, Mart Lepp, Enn Lillemets, Heiki Mölder, Niinepuun perhe, Sven Pertens, Paul Petratškov, Frida Anna Pihlak, Mati Polli, Indrek Raudne, Tiiu Relve, Svea Sildmäe, Viljar Suits, Ilja Sundelevitš, Eva Veinberg.
Näyttelyn ja kirjan valmistumista ovat tukeneet
SA Sooster Foundation, Tallinna Kaubamaja, Akzo Nobel, ravintola Ülo, Tenno Pent Sooster, Margarita Sooster, Tõnis Pohla, Margus Linnamäe, Valdek Kaurit ja Mart Erik.
